5月23日，由国家大剧院、四川博物院、重庆中国三峡博物馆联合主办的“巴山蜀水乐飞扬——川渝地区乐舞文物精品展”在国家大剧院艺术馆东厅盛大启幕。展览汇聚了川渝两地31家博物馆的200余件珍贵文物，以时间为纲、乐舞为线，串联起一部跨越六千年的巴蜀乐舞鸿篇。

精彩再次呈现

古代音乐文物汇聚一堂

国家大剧院自建院以来，始终致力于打造国家级综合艺术展示平台，结合自身优势，通过与国内多家文博机构间持续广泛合作，策划推出品牌项目“中国古代音乐文物系列展”。先后举办了包括“华夏遗韵——中原古代音乐文物特展”“唯寄歌舞寓长安——陕西古代乐舞文物特展”“西域回响——新疆古代舞乐文物展”“皖乐徽声——安徽音乐戏曲文物展”在内的多项专题性展览，旨在深入挖掘中国古代音乐、舞蹈文化精髓，展现不同地域独特的乐舞艺术样貌，彰显中华文明交流融合、多元一体的深刻内涵。系列展览的推出不但打造了品牌展览战略，传播弘扬中华优秀传统文化，也形成了“叫好+叫座”的展览传播效应，受到了观众的热烈欢迎。

长江，作为中华民族的母亲河，是中华文明的发祥地之一。在长江上游的巴山蜀水之间，巴蜀先民创造出了辉煌灿烂的文明，留下了大量珍贵的文化遗产，其中乐舞艺术就是重要的一部分。作为国家大剧院“中国古代音乐文物系列展”的又一次精彩呈现，本次展览将视角投射于中国西南部的川渝地区。古代巴蜀乐舞，以其独特的艺术形态和文化意涵，将中华文明开放包容的精神生动鲜活地体现出来。展览从大溪文化的一件陶响器开始铺陈，将巴蜀六千年的乐舞艺术图景徐徐展开。

创新展览叙事

讲述六千年巴蜀乐舞历史

近年来，“乐在山水 同声共舞——川渝地区乐舞文物展”“锦城丝管——和合共鸣的音乐成都”展览先后在四川省广安市博物馆、成都博物馆举办，得到社会各界的广泛关注和好评。本次展览如何在此基础之上办出国家大剧院特色，满足人民群众日益增长的观展需求，成为策展团队首要思考和亟须解决的问题。“巴山蜀水乐飞扬”是川渝两地多馆联合首次在北京举办以乐舞为主题的专题性展览，国家大剧院是集艺术演出、剧目创作、艺术教育、文化交流、综合艺术展示等多项职能的艺术综合体，多年来积累了较为独特的观展受众，观众喜爱表演艺术，并且大多拥有丰富的观演经历。因此本次展览形成了“一条主线+三个侧重”的策划思路。“一条主线”即以时间脉络有效构建起六千年的巴蜀乐舞发展史，通过四个单元的划分，让观众在观展过程中对不同历史时期巴蜀乐舞的艺术特点、演变形成清晰的认识。“三个侧重”包括乐舞艺术与富于地域特色的时代背景相结合、丰富的乐舞知识与展览叙事相结合、动态数字技术与静态文物展示相结合。展览共分为“礼乐初现”“长乐未央”“雅俗共生”“合和奏鸣”四个单元。

音乐与舞蹈，作为人类情感最初始的表达，从远古的朦胧曙光中走来，在时光长河里从未止息，绵延至今。第一单元“礼乐初现”，展示了先秦时期巴蜀地区的乐舞发展情况。新石器时代，大溪文化的陶响器象征着先民的原始音乐萌芽悄然破土。商周之际，三星堆、金沙遗址出土的青铜铃、铜牌饰、石磬，揭开了古蜀祭祀礼乐的神秘面纱，改写了古蜀国“未有礼乐”的历史记载。周初“制礼作乐”，受中原影响，巴蜀地区的青铜乐器蓬勃发展、类型丰富，巴氏钟、錞于、铜鼓等，地域特色鲜明，在中华礼乐文明的长卷上，添上浓墨重彩的一笔。

秦并巴蜀，为巴蜀地区的经济发展和文化交流注入了新的活力，都江堰的修建使巴蜀地区物阜民丰、富足安乐。第二单元“长乐未央”，通过大量形态各异的乐舞俑、百戏俑、画像砖，为观众呈现了一个乐舞升平、百戏欢愉的天府之国。近30件乐舞俑组成了一支庞大的演出队伍，为观众再现了两千年前市井百姓宴饮之上的欢乐时光，也映衬出这片生机勃勃的大地所滋养出的巴蜀百姓悠然自得、乐观豁达的精神气质。

唐宋之际，巴蜀僻处西陲，避开中原战乱纷扰，政治、经济、文化均得到不同程度的发展，享有“扬一益二”之美誉。第三单元“雅俗共声”，展现了唐宋时期多元文化交融在乐舞艺术上的表达。前蜀王建永陵二十四伎乐、后蜀赵廷隐墓伎乐俑，堪称唐五代时期乐舞文化的活化石。城市经济的发展催生民间伎乐的繁荣，宫廷乐舞从高高在上的殿堂走向熙熙攘攘的市井瓦肆，尽显艺术形态的精彩蜕变。

明清时期，在湖广填四川的移民浪潮与商品经济的双重作用下，多元文化互相浸润。第四单元“合和奏鸣”，展现了明清时期巴蜀地区川剧、皮影戏等戏曲艺术的飞速发展，诸多曲艺形式在茶馆酒肆的烟火气息中，深深扎根于民间。与此同时，巴山蜀水独特的自然与人文环境，也孕育着多民族缤纷绚丽的乐舞艺术，彝族月琴、藏族铜号、羌族口弦、苗族芦笙、土家族锣鼓，多民族乐舞共融共生，成为各民族交往交流交融的生动注脚。

探索“文物+科技”模式

让文物活起来

博物馆是公众文化机构，展览架构起文物与观众之间沟通联系的文化空间，以观众为主体，充分借助数字展陈技术，多维度、沉浸式、互动性的展陈方式是丰富观众参观体验、优化知识传播和获取途径的有效方法。在本次展览中，为了让观众更好地欣赏文物细节、了解乐舞知识、感受文物背后所蕴藏的文化内涵，本次展览充分借助科技手段，为水陆攻占纹铜壶、击鼓说唱俑、永陵二十四伎乐石雕等文物特别设计了相应的互动展陈形式，提升观众的参与感。观众可以通过互动触摸屏，从不同角度近距离欣赏文物的图案细节，感受战国时期巴蜀大地上生产、生活、军事、礼仪的多个生活侧面。借助动态捕捉技术，观众在鼓声的引导下，实现与击鼓说唱俑的同频共舞，体会汉代俳优表演的诙谐幽默。在永陵二十四伎乐互动装置前，通过触摸每位伎乐图像，聆听乐器之声、欣赏演奏之韵，并将不同的乐器与巴蜀地区的代表性意向化符号联系起来，有时甚至会触发隐藏模式，带来意想不到的视听体验，多维感知永陵二十四伎乐的文化内涵，传递乐舞艺术的文化价值。

希望观众通过本次展览，在琴瑟笙箫交织的美妙旋律间，真切感受文明流动的轨迹；在歌舞翩跹的精彩演绎中，读懂“合和共生”这一蕴含着东方哲学的伟大智慧。