康熙四十六年（1707年），衍圣公孔毓圻正亲自监督《幸鲁盛典》的刊刻。他命匠人将校正后的文字逐字反拓于木板，再以刀代笔，把御赐诗文镌刻其上，以期传之久远。此时的孔府，刻书传统已延续三百余年——自宋代雕版印刷技术成熟后，四十六代孙孔宗翰首创《孔氏家谱》刊刻，由此开启家族刻书的传统。至清代，孔府刻书达到顶峰，成为“诗礼传家”这一家风的物质见证。
作为“天下第一家”，孔府以“诗礼传家”为训，强调通过研习儒家经典实现道德教化与文化传承。而刻书，正是这一理念得以延续的重要支撑，它不仅为家族子弟学习经典提供了可靠文本，更将儒家思想以实物形式传播与保存。据统计，有清一代，孔府共刻书124种，历时170年，前后九代人参与，成为山东地区刻书数量最多、质量也属上乘的家族，其在文献存续与文化传播史上占有显著地位。
孔子博物馆作为世界文化遗产“三孔”（孔府、孔庙、孔林）的自然延伸，其核心藏品多源自“天下第一家”的孔府旧藏，其中包括四千余块清代孔府雕版。面对如此丰厚的文化遗产，如何将其转化为公众，尤其是青少年，能够理解、乐于参与的教育产品，成为回应“让文物活起来、让古籍里的文字活起来”这一时代命题的关键。这不仅是博物馆职责所在，也是博物馆教育功能的核心体现。基于此，孔子博物馆积极转化研究成果，先后策划“诗礼传家”“诗书继世——孔府刻书展”“鲁壁重光——唐宋元珍贵古籍特展”等专题学术展览，并依托丰富的藏品与展览资源，研发《孔府刻书》主题研学课程，推动文化遗产在当代实现创造性转化与创新性发展。
内容
《孔府刻书》主题研学课程以诗礼传家精神为核心，旨在引导广大青少年从思想内涵、文化认知与实践传承三个维度深入探索儒家典籍价值，实现文化遗产传承与发展。在思想层面，通过诵读《论语》、解读《圣迹图》，对话先贤，引导学生理解儒家经典智慧；在文化认知层面，通过赏析馆藏孔府刻本实物，通过版本比对、装帧辨识等实践，帮助他们建立对文献学与版本学的基础认知，提升对古籍的欣赏能力；在实践层面，复原古代孔府刻书流程，学生通过角色扮演参与刻书活动，协作完成刻版、印刷、装帧全流程，深刻理解传统工艺的严谨性与匠心精神，进一步理解儒家典籍传承的重要意义。
经验
《孔府刻书》主题研学课程呈现出环环相扣、层层递进的三大核心亮点，共同构建了一个“可学习、可体验、可转化”的创新型文化教育模式：
师资团队：构建“产学研传”一体化的人才梯队。课程师资绝非简单的团队组合，而是一个结构化的“人才矩阵”。团队由学术专家奠定理论深度，非遗传承人保障技艺原真性，资深教育工作者负责教学转化，并创新性地引入经过系统培训的“子约”青年志愿者提供辅助指导。这一梯度化结构，不仅确保了教学的专业性与规范性，更形成了“专家引领—传承人示范—教育工作者转化—志愿者践行”的“传—帮—带”机制，为课程的可持续发展注入了长效活力。
教学场域：打造“知行合一”的沉浸式体验场景。课程突破了传统的展厅教学模式，通过打造“诗礼传家”主题沉浸式体验空间，完整复原了从写样、刻版到印刷、装帧的古代刻书全流程。学员在此亲手雕刻文字、控制刷印、完成装帧，将抽象的知识转化为肌肉记忆的具身体验，实现了从“知道”到“做到”的跨越，并最终升华为对优秀传统文化更深层次的文化认同与情感共鸣。
技术赋能：打通“文物重生”的数字文创转化路径。课程最具创新性的环节，在于利用数字化技术彻底打破了文物“保护”与“利用”的壁垒。通过三维激光扫描等技术，将静态的文物转化为可拆解、可编辑的数字资产；非遗传承人基于高精度数字模型，融合传统工艺逻辑与文物艺术元素，创作出独具孔子博物馆特色的雕版设计图，生成新的文化IP。这些IP被雕刻成标准化的实体教具，用于课程教学与衍生开发。如以馆藏明代《圣迹图》为蓝本，系统复刻48块雕版运用到课程中，实现了从静态收藏到动态教学的转化。这种转化探索出一个可持续、可复制的数字文创新模式，为非遗的活态传承与价值转化开辟了全新路径。
成效
课程自启动以来，以系统化的传播策略、深入的教育合作，以及创新的文化产品，成功构建起传统文化在现代社会的传承与发展路径，充分彰显了文化教育项目在提升社会影响力、推动非遗活化与促进馆校融合方面的综合价值。
传播范围广泛，媒体影响力突出。课程依托丰富的线下研学活动与多元的媒体传播渠道，实现了传统文化的高效普及与深度传播。线下累计开展312场研学活动，地域范围遍及10个省（区、市）。同时，课程获得央视新闻联播、央视频、新华网等主流媒体的持续关注与报道，公众参与度与媒体曝光量不断提升。2026年文化和自然遗产日当天，孔子博物馆举办“文物服务人民 非遗点亮生活”系列直播活动，在人民日报、央视频等平台同步直播，全网观看量达949.9万人次，有效拓展了儒家文化、博物馆教育及非遗知识的传播广度。
教育合作深入，馆校协同成效显著。课程在扎实做好在地化服务的基础上，积极拓展“孔子课堂”馆校共建版图，目前已覆盖上海、福建、青海、香港等地的40余所中小学。依托各合作学校的地域资源，课程开发出多套契合地方特色的校本课程，展现出高度的适应性与创新性。例如，与上海师范大学附属嘉定小学合作，围绕“师道故里”等主题，联合研发了中华传统版画非遗课程《师道嘉传》，切实推动传统文化融入基础教育。此外，曲阜师范大学、济宁学院等高校也将《孔府刻书》主题研学纳入“感知中国”文化实践体系，通过场景化、互动式教学，助力国际学生多维度理解中华文化精髓。
文创成果丰硕，实现文化效益与市场价值统一。课程相关文创产品屡获殊荣，并取得良好成效。原创砑花信笺《云中谁寄锦书来》荣获第十一届“紫金奖”文化创意设计大赛优秀奖；《论语印象 师道永存》雕版作品集被列为上海市特色普通高中展示活动指定伴手礼；《圣迹图》《孔门弟子像》等册页年销售量突破2500套，充分体现其艺术价值与教育功能。这些成果不仅创造了可观的社会效益和经济效益，更验证了传统文化通过创新设计与内容赋能，能够在当代社会中焕发新的生机。
“学而时习之，不亦说乎？”《孔府刻书》主题研学课程不仅是孔子博物馆对“诗礼传家”这一古老家风的当代续写，更是将深邃的学术资源转化为可感知、可互动、可传承的公共文化产品的成功实践。未来，孔子博物馆将继续深耕馆藏资源，以创新为引擎，以教育为使命，让更多如孔府雕版般的文化遗产走出深闺、融入时代。我们相信，当古老的文字在青少年手中被重新刻印，当千年的智慧在沉浸体验中被深刻领悟，文化的血脉便在新的时代里奔涌不息，绽放出更加璀璨的光芒。这不仅是对历史最好的致敬，更是为我们民族未来播种下文化的种子，守护着我们共同的精神家园。 （作者单位：孔子博物馆）
